Feliz Halloween 2018!

Have a drink, watch a scary movie, have a blast. Pásenla bello, familia.

SYMPATHY FOR THE CREATURE 3: Halloween 2018

Título original: Halloween

Director: David Gordon Green

Libreto: Jeff Fradley, Danny McBride, David Gordon Green

Elenco: Jamie Lee Curtis, James Jude Courtney, Nick Castle, Judy Greer, Andi Matichak

Cinematógrafo: Michael Simmonds

País: Estados Unidos

Año: 2018

Subgénero: Slasher

Tagline: Enfrenta a tu destino.

Review por: Drax;

Sé que la premisa de este Creature es puras pelis grindhouse, y Halloween 2018 no es grind por ninguna parte (quizá en antecedentes, pero este es un bebé de Hollywood). Igual hoy cierro Sympathy for the Creature 4 con la última Halloween because my life is dope, and I do dope shit.

Fíjate, cuando supe que venía otra entrega en una franquicia que en este blog conocemos bien, confieso que crucé los brazos y esperé lo peor. ¿Traen a Carpenter otra vez? ¿Y a Jamie Lee? ¿Y van a ignorar todas las secuelas? Ehm, esa película ya existe, se llama Halloween H20, y es malosa. Mi tesis en aquel momento (y está, si no me equivoco, en el Creature del año pasado), es que esta es quizá la peor serie para hacer una franquicia, porque la premisa da para una, y solo una película.

Boy, was I wrong.

Michael Myers, el asesino en masa mejor conocido como “The Shape”, fue arrestado tras sus ataques de 1978. De vuelta al psiquiátrico, ha permanecido silente y pasivo. Si se quedara así durante 90 minutos, esta sería una película sonsa, pero afortunadamente se escapa y llega de nuevo a Haddonfield, el pueblito en el que temen su nombre porque le conocen la impronta.

Nadie está mejor preparado que Laurie Strode, la ahora anciana que lo enfrentó junto al Dr. Sam Loomis. ¿Puede Laurie enfrentarse a sus pesadillas mientras batalla con sus propios demonios?

Voy a decirlo de entrada, porque es mi aspecto favorito del film: Michael Myers, para mi generación, nunca fue un tipo que diese mucho miedo, y en esta película es acojonante. Ese es el principal triunfo de la película, agarran a un rostro tried and true de la cultura pop y lo vuelven francamente terrorífico. Vi esta peli en un cine de noche, a sala medio llena, y cada vez que The Shape entraba en escena, todo el mundo callado, tenso. Halloween 2018 nos establece en el primer segmento de película, que lo peor que te puede pasar es cruzarte con The Shape. El carajo es como una locomotora de violencia, an almost unstoppable killing machine, y esa fantasía funciona porque la violencia es muy realista. Me sorprendió que en una película salida del sistema californiano, haya un gore tan frontal. Hay una escena en que una víctima está intentando escapar y uno, que tiene toda la vida viendo slashers, dice “Nada, sí se escapa, tranquilo, sale corriendo y le avisa a la policía y ahí avanza la trama”.

Pero por dentro, estás viéndolo como cuando veías La Boda Roja: “La única forma en que esta gente se va a salvar es si los dejan escapar, y no hay razón para eso”.

Efectivamente. The Shape is out for blood, and you best fucking believe it.  

Otro aspecto interesantísimo aquí es el acercamiento a Laurie, que para mí ya se eleva a nivel Sarah Connor, Buffy Summers, Nancy Thompson y Ellen Ripley. Hay algo que me encanta de su carácter y su arco, que es que se niega a ser víctima de la violencia. Tiene un pasado jodido y lucha con él, con el PTSD, y con el hecho de que, aunque escapó a los babysitter murders, realmente no escapó, ha vivido encerrada en esa noche durante 40 años.

Pero cuando llega la hora de pararse en la arena, no va a ser victimizada. Nuestro temor (que la volvieran la nueva Loomis, y que fuese por la película previniendo al mundo sobre Michael) es infundado. Laurie es Laurie, y Loomis es Loomis, personalidades bien marcadas y roles diferentes en la narrativa. Jamie Lee parte la tarima con su actuación y uno como fan fatal se lo agradece: esta mujer, después de que hizo Halloween, hizo Terror Train, Prom Night, Halloween 2 (obvio), The Fog y dos secuelas mediocres de esta saga, incluyendo una de las peores películas que este servidor ha presenciado. Una scream queen de pleno derecho, con además talento histriónico. La mujer se lanza un papelazo.

Esta escena, en contexto de la peli, es arrechísima

La película funciona porque el libreto es fucking tight. Hay un solo momento en que me quedé “Noooo, ¿qué estás haciendooo?” pero ese giro se corrige ahí mismo, lo vas a reconocer cuando lo veas. Comparar una peli de suspenso con la obra de Hitchcock is a fucking tall order, pero acá, esas escenas de gato-y-ratón, donde Laurie y The Shape están tratando de joderse intelectualmente te tienen pegado al asiento (porque cuando el tanteo se vuelve físico, es heavy, parece una coñaza real). Me encantó que la gente en la sala estaba “CORRE, CORRE, DALE”. Muy emocionante, y eso es un triunfo de la dirección (hay una secuencia continua con The Shape, sin cortes de cámara, que les quedó espectacular).

Mención especial para la música, de John Carpenter, su hijo y su nieto. Nada qué envidiarle al pana que compone lo de Silent Hill.

Halloween 2018 es a Halloween lo que Aliens es a Alien: la secuela que no sabías que necesitabas. Todos esperamos lo peor y cuando los primeros reviews llegaron, pensamos que era exageración. Pero no, compa: vaya a ver esta película, y si puede en el cine, mejor. Nunca he sido fan de Halloween (soy más de Jason), y esta peli, una de las mejores películas slasher de la historia, me ha vuelto un converso. 

Halloween 2018 kicks severe ass, fellas.

Reto de Halloween, día 31

Película que te dejó despierto en la noche:

Hereditary

Excelente peli. Mezclan muy bien drama familiar y el duelo, antes de darse un chapuzón en el terror. Y aquí, el terror es negro y sin escape.

Quizá la mejor película de terror, desde The Blair Witch Project.

SYMPATHY FOR THE CREATURE 4: Del Crepúsculo al Amanecer

Título original: From Dusk Till Dawn

Director: Robert Rodriguez

Libreto: Quentin Tarantino

Elenco: George Clooney, Quentin Tarantino, Juliette Lewis, Harvey Keitel, Tom Savini, Ernest Liu, Fred Williamson, Salma Hayek, Michael Parks, Danny Trejo, Cheech Marin, John Saxon, ESTA VAINA ES UN ELENCO, CARAJO.

Cinematógrafo: Guillermo Navarro

País: Estados Unidos

Año: 1996

Subgénero: Mexploitation, gore, vampiros, crimesploitation, blaxploitation?

Tagline: Solo una noche los separa de la libertad… pero qué noche va a ser…

Review por: Pupo E INVITADO ESPECIAL;

Hola, Soy Mauro “Pupo” Salmaso, hago cómics, y mis influencias no son otros dibujantes ni otros cómics, son estos directores y esta película, que está en mi top como una de mis más favoritas por siempre. La película que hacía falta en los 90s.

¿Quién podría imaginar tanta gente masacrada, tanta sangre, tantas víctimas que explotan como globos  y sana diversión en la cúpula de una pirámide Azteca disfrazada de antro?

Antes que nada… Es increíble que Earl McGraw (interpretado por Michael Parks), un personaje de ficción que ha aparecido en películas de Tarantino y Rodriguez, recordado como el sheriff que investigaba la muerte de La Novia en Kill Bill, el que también duda y acierta sobre el asesino en Death Proof, el que tiene problemas con su hija, su  nuero, su  esposa  y zombies en Planet Terror y también aparece en breves momentos en Natural Born Killers, sería vilmente asesinado en  From Dusk Till Dawn en manos de  Richie Gecko…

En fin.
Tres amigos, dos de ellos casi hermanos, con gustos  similares y con un poder de creatividad insuperable y autentico. Por un lado, Robert Rodriguez, quien se había ganado su nombre con  El Mariachi y luego Desperado; Robert es  un sujeto  con influencias  notables de John Carpenter, serie B, cine de explotación y mexplotación. Por otro lado, Quentin Tarantino. ¿En serio debo escribir de él? Un cinéfilo fetichista de los pies convertido en director con obras majestuosas, un rebelde en la industria de Hollywood que usa conversaciones ajenas para crear guiones destacados,  amante de la serie B, de explotación, spaguetti westerns, kung fu y demás subgéneros que la alta alcurnia detesta. Y en medio de ellos dos, Robert Kurtzman, un prolífico y reconocido especialista de efectos especiales que ha trabajado en The Evil Dead, Depredador, Re-Animator, Maniac Cop 2, y que esta vez luce como escritor de la historia, además de supervisor de efectos. Tarantino se encargaría de el guión, productor, actor y Rodriguez en la dirección.

Si hay algo que me ENCANTA de From Dusk Till Dawn, es que comienza con una historia y termina con otra de manera EFICAZ.  Dos hermanos de apellido Gecko se dedican al robo. Huyen a México con un botín y, en su trayecto, deciden tomar de rehenes a una familia conformada por un pastor viudo, su hija y su hijo adoptado.  Cruzan la frontera y esperan en un local llamado Titty Twister, que es apenas un trozo del mismísimo infierno vampírico azteca. Luego el que se creía el peor de todos los bandidos se convierte en el héroe innegable de la trama.

Ver esta película es todo un manjar de principio a fin, más que eso, saber que la dupla Rodriguez/Tarantino trabaja junta en un proyecto es sinónimo de un apocalipsis placentero y es que estos dos monstruos saben cómo manejar muy bien las escenas de violencia.

La creación de vampiros/culebras les queda al pelo a todo el tema motero, desértico y azteca que brinda el film, la música rock and roll mariachi de Tito Tarántula y su famosas Cucarachas Enojadas es provocativo para beberse unas cervezas en el Titty Twister, ese antro lleno de mujeres bailando y vigilando tu sangre en cada esquina.  De las actrices y actores que de las barajas de Tarantino y Rodriguez decidieron mezclar a ver qué pasaba, van desde Harvey Keitel (impecable su trabajo acá) a Danny Trejo, o Juliette Lewis a Salma Hayek. Al inicio es como a ver una película de Tarantino ambientado en esas ciudades pueblerinas de Desperado, con el humor de Rodriguez. Por supuesto la película le da homenaje directo a las películas grindhouse.

No me lo van a creer, pero inconscientemente he escogido reseñar películas muy a lo Evil Dead, en este caso el concepto de las criaturas, humor y manera de aniquilar a los demonios. Pero también tiene mucho de Demons, de Mario Bava, con esto de reunir un gentío en un sitio de entretenimiento para saciar la sed de sangre y vísceras.

Destacan las actuaciones de Fred Williamson, un actor héroe de acción muy relacionado con las blaxploitation de los 70, ¡aniquilando vampiros con un lápiz! Notable y breve participación de Greg Nicotero enfrentándose a Tom Savini para dejar claro quién es el rey de los efectos especiales, Savini con aquel armamento irónicamente “orgánico” que aparece en casi todas las películas de Rodríguez, y peleando también con Dany Trejo, su eterno enemigo en Machete. George Clooney y su papel de Seth Gecko es el antihéroe que quiero ser cuando sea grande, a la altura de Ash Williams y Snake Plissken de Escape de Nueva York, quiero ver una batalla entre ellos tres. Tarantino encarna a Richie, el hermano de Seth, un psicópata y violador que daña todos los planes pero que recibió el inesperado honor de beber licor de los pies de una despampanante reina de los vampiros interpretada por Salma Hayek . La película es atrevidamente PERFECTA.

¡PUSSY, PUSSY CALIENTE!

NOTA DEL EDITOR:

Today we have a treat, un invitado especial a dar una segunda opinión sobre esta joya. Invitado de lujo, el Sr. Carlos Zombie:

Tengo a From Dusk Till Dawn en un altar y por razones bastante particulares. Tengo 41 años y pude verla sin saber nada de su trama, algo que en 1996 era más fácil que ahora, ya que eran tiempos donde el internet apenas estaba naciendo y en Venezuela era algo que no veríamos sino mucho después.

En aquel momento, Pulp Fiction y Natural Born Killers hacían mella en mi veinteañera mente y cuando supe que estrenarían la nueva película de Tarantino dirigida por el tipo que el año anterior había hecho Desperado, no me lo pensé dos veces para verla. Recuerdo que el miércoles del estreno (antes las películas en Venezuela se estrenaban los miércoles), me escapé de la universidad y fui al cine que estaba en Parque Central (tenían funciones desde las 10 am y continuadas), me senté y recuerdo que había un policía y un grupo de colegiales aparte de mí en la sala. Comenzó la película y me gustaba lo que veía (y esperaba ver), una película con todo el sabor de las películas de Tarantino y ambientada en la frontera con México. Cuando, luego de la media hora, toda la puta película se convierte en literalmente otra cosa, recuerdo perfectamente que me acomode en mi asiento mientras los ojos se me salían, nada me había preparado para ese cambio en la trama y lo cierto es que de allí en adelante goce la película aún más.

Eso mi gente, en 2018, donde antes de ver una película ya estamos saturados de información acerca de la misma antes de su estreno (aun cuando queramos no saber nada), es imposible.

Volviendo a la película, luego de su transformación a película de vampiros, uno no puede sino regocijarse ante tamaño festín de sangre, tripas, candela, chistes negros y malos y una mala leche que se respira hasta que salen los créditos. Una de las cosas que redescubrí al revisionarla hace poco es lo divertida que es, verla con nuevos ojos de cuarentón, padre y supuesto miembro de la sociedad ha sido muy satisfactorio.

George Clooney aún no era ese actor y director consagrado y esta fue una de las películas que lo llevo al estrellato, aquí esta sublime como la cabeza pensante de los hermanos Gecko, aunque a veces también explotaba. Tarantino aquí nos dejaba ver que no era tan mal actor con un personaje psicópata. Harvey Keitel y Juliette Lewis se salían un poco de sus papeles ordinarios en los 90’s y no desentonan. Aparte de eso, tenías a Tom Savini como Sex Machine matando a estos vampiros-zombis a punta de látigos, balazos y estacas de madera, y si tienes eso en una película como esta, ya la entrada se pagó sola.

El único defecto que le encuentro a esta película (y es algo común hoy día) es que pudieron haberla dejado en solo contar esto y hubiese quedado perfecto. Pero nos “regalaron” una secuela, una precuela y (peor aún) una serie de tv, que contaban básicamente lo mismo una y otra vez, queriendo contribuir algo más a la historia, quedando más bien como algo que no se debió hacer, por su calidad y poco aporte.

From Dusk Till Dawn no es la mejor película del mundo, pero es una muy buena en su género y un clásico si la ves con los ojos justos de querer ver algo diferente y entretenido.

Pd: imposible hacer una reseña sin mencionar el baile de Salma Hayek, ese baile que todos vimos una y otra vez detallando cada… paso.